Si l’on se réfère au descriptif inclus dans son média-kit, Arthemys est une artiste française — chanteuse, compositrice et autrice — qui mêle metal contemporain, poésie intime et symbolisme mystique. Son univers, nourri de ses failles, se décline en teintes rouges et noires où chaque émotion devient un signe, révélant un monde singulier où se rencontrent tumulte et clarté. Toute cette thématique, elle l’explore pleinement dans son premier EP concept, Trauma, paru le 31 octobre 2025.

L’artiste y propose six titres aux accents pop/metal qui abordent des thèmes tels que le contrôle, la dépendance, la domination et la quête de libération intime. Chaque morceau est associé à une carte inspirée de l’imaginaire du tarot, renforçant la dimension symbolique du projet.

Le voyage s’ouvre avec Oxigen, une composition aux riffs nerveux et aux rythmes tendus, qui met en valeur la voix brute et habitée d’Arthemys. Cette dernière, particulièrement polymorphe, se déploie aussi bien dans les aigus que dans les graves, modulée avec une aisance remarquable. Control, qui lui succède, confirme cette énergie fébrile et cette maîtrise vocale. Le troisième morceau, Medusa, est une ballade dark à la fois sombre et mélancolique, qui révèle toute la puissance émotionnelle de la chanteuse. Portée par un solo de guitare capable de faire frissonner les plus endurcis, cette chanson poignante et réparatrice s’impose comme l’une des pièces maîtresses de Trauma.

Avec Glass Cage, son introduction au piano laisse croire à une nouvelle ballade… avant de basculer vers un brûlot plus heavy, plus rock, qui surprend et secoue. Ashes poursuit dans cette veine : guitares en avant, solo agressif… Deux titres à écouter loin d’un mur, ou avec un casque de chantier pour les plus prudents. Enfin, Crowded Silence clôt l’EP avec justesse. Cette composition, qui alterne entre douceur introspective et éclats plus rageurs, résume parfaitement les tensions émotionnelles qui traversent l’ensemble du disque.

Avec Trauma, Arthemys signe un premier EP ambitieux, cohérent et profondément personnel. Loin de se contenter d’empiler des influences, elle construit un véritable langage artistique où le metal contemporain dialogue avec une sensibilité poétique rare. La structure conceptuelle, soutenue par l’imaginaire du tarot, donne une profondeur supplémentaire à l’écoute et témoigne d’une volonté de proposer une œuvre complète, pensée dans ses moindres détails.

Ce premier chapitre laisse entrevoir un potentiel considérable : une identité vocale déjà affirmée, une capacité à naviguer entre intensité et fragilité, et un sens aigu de la narration émotionnelle. Trauma n’est pas seulement une carte de visite ; c’est une promesse. Celle d’une artiste qui a déjà trouvé sa voie, et qui ne demande qu’à l’élargir encore.