Interview Guillaume (par mail)

Bonjour, merci d'avoir accepté cette interview pour le webzine Aux Portes Du Metal. Pourriez-vous nous parler de la création du groupe ? Qu'est-ce qui vous a poussés à le former ?

Guillaume (batteur) : Salut ! Merci de nous l'accorder. La création du groupe remonte à 2017 à Bastia en Corse, d'où nous sommes originaires. L'idée du projet est née d'une envie commune d'écrire de la musique entre Romain (basse) et moi-même (batterie), car nous partagions la même passion pour les concerts et les groupes. Naturellement, nous voulions former le nôtre pour donner forme à nos idées créatives, tant sur album qu'en live.

Comment avez-vous choisi le nom du groupe ? Pourquoi Harp ?

Nous voulions un nom court avec une symbolique légère et avons choisi Harp, en référence simple à la musique par l'instrument. Nous avions aussi rencontré ce mot dans le "Silmarillion" de J. R. R. Tolkien, dont Romain est particulièrement fan, où il est fait référence à la musique et à l'harmonie comme créatrices du monde.

Pouvez-vous nous présenter la formation actuelle du groupe ? Quels sont les rôles de chacun des membres ?

Aujourd'hui, nous sommes quatre musiciens au sein du groupe : le batteur, deux guitaristes et le bassiste/chant lead. Nos prénoms respectifs sont Guillaume, Neyssan, Dylan et Romain.

Quelles sont vos influences musicales personnelles et comment se manifestent-elles dans la musique de Harp ?

Nous sommes fans de metal des années 80 et 90, avec des groupes de thrash, de death et de groove metal qui sont la raison même de notre envie de composer, comme un hommage à des créateurs mythiques. Dans l'écriture, il y a toujours un rappel, comme un miroir, de certaines notions entendues dans les longues playlists de musique écoutées chaque jour depuis des années. Cela n'est que bénéfique, car elles servent à stimuler notre créativité dans les longues phases de composition. D'ailleurs, nos diverses influences musicales sont une part importante de notre manière de percevoir la direction que nous avons choisie de prendre. Elles sont réellement diverses et variées, avec des influences comme le blues, le classic rock et la musique électronique, que nous écoutions et écouterons toujours.

Parlez-nous de votre premier album "The Distance Within" qui vient de sortir. Quels sont les thèmes principaux que vous y traitez ? D'où tirez-vous votre inspiration ?

Nous sommes très heureux de la sortie de "The Distance Within". Nous avions hâte de proposer notre musique sous ce format et sommes très contents du résultat. Cet album est un voyage musical et introspectif à travers les territoires de l’âme. Il tente de traduire en musique la tension entre ce que nous sommes et ce que le destin met sur notre chemin. Chaque morceau est une étape de ce chemin intérieur, parfois sombre, parfois clair, dévoilant les contrastes profonds qui nous habitent, comme la sensation d’être étranger à soi-même et le besoin de chercher un sens ou une connexion qui semble toujours hors de portée. Par ce biais, nous abordons des thèmes tels que la nature et sa puissance, l’amour, la trahison, la mémoire et les souvenirs, le voyage de l’âme, la vie, la mort, les vices et vertus de l’homme.

Comment composez-vous vos morceaux et comment répartissez-vous le travail entre la musique et les paroles ?

Nous apportons chacun nos influences et notre technique pour composer la musique. Nous écrivons ensemble et développons les idées des uns et des autres pour assembler la base de l'œuvre. Ensuite, nous écoutons, transformons, améliorons et complétons pour enregistrer et finaliser une première version. Pour les paroles, c'est Romain qui les écrit intégralement, puis nous les arrangeons pour les mettre en musique.

Quelles sont vos attentes pour cet album ? Comment pensez-vous qu'il sera accueilli par vos fans ?

Nous espérons qu'il a été aimé autant que nous avons aimé l'écrire puis l’enregistrer ! Plus sérieusement, nous avons eu de bons retours et sommes satisfaits de l'accueil qu'il a reçu. Nous sommes très contents de sa sortie.

Comment s'est déroulé l'enregistrement de "The Distance Within" ? Avez-vous rencontré des difficultés particulières ?

Ce fut une super expérience, avec ses difficultés comme dans toute activité qui demande une concentration et une rigueur maximales. Mais cela pousse à puiser une énergie profonde géniale. Plus le projet prend forme, plus la satisfaction du travail accompli et la fierté du résultat augmentent. Ce sont des expériences que nous adorons et que nous avons déjà hâte de retrouver.

Quelle a été l'implication des membres de Landmvrks dans cet album ? Comment cette collaboration s'est-elle passée ?

Pour l'enregistrement, nous avons enregistré l’album en une semaine au studio de Florent Salfati de LANDMVRKS, avec l’aide de Nicolas Exposito et de Kevin Dagostino (eux aussi membres de Landmvrks). Florent s’est chargé du mix et du master. C'était vraiment une super équipe pour nous épauler dans ce projet. Les sessions étaient extrêmement bien organisées et n'étaient que travail et musique, l'environnement idéal pour mener à bien le processus d'enregistrement d'un album.

Quel est votre ressenti sur le résultat de cette collaboration ?

Comme je l'ai dit plus haut, cela a été une expérience professionnelle et organisée, comme nous nous y attendions. Nous en gardons un super souvenir.

De quel morceau de l'album êtes-vous le plus fier ? Pourquoi ?

Nous aimons tous les morceaux et il est compliqué d'en sélectionner un en particulier, mais pour ma part, je choisirais Memory Architect. Tout d'abord, les paroles me touchent particulièrement, ensuite j'ai un lien particulier avec ce titre car il me rappelle les sessions de composition et évoque de bons moment lorsque je le joue en live.

Qui a réalisé les graphismes et les artworks pour le groupe ? Comment ces visuels reflètent-ils votre musique ?

La pochette de l'album est une œuvre de Dozier Bell, une artiste américaine. Pour le logo, au début il était très simple, puis des branches ont poussé au fur et à mesure, comme si l'arbre grandissait. Il a été conçu  par Romain et Neyssan, qui ont une super vision concernant la direction artistique de Harp. Romain est capable de visualiser la musique et de la mettre en image, que ce soit à travers la vidéo ou la photographie. Neyssan est un super dessinateur et artiste, ce qui nous permet de nous accorder sur le visuel que nous voulons présenter.

Une tournée est-elle prévue pour soutenir la sortie de l’album ? Quelles sont les principales dates ?

Nous avons joué le 14 février à Gap avec les Rennais de Sujin, le 15 février à Marseille avec Sujin et Azelma, le 8 mars à Nice avec Antagonism et Blind Wisdom, et le 15 mars à Montpellier avec Kamizol K et Lafayette. La prochaine date est à Marseille, au Molotov, le 3 avril avec Hellish Crossfire (DE) et Sacrifizer.

Comment abordez-vous vos concerts ? Quel est le lien que vous essayez de créer avec le public ?

Nous adorons jouer en live. C'est l'occasion de partager notre musique avec le public présent, qui vient vivre une expérience, et nous souhaitons toujours qu'il en ressorte inspiré. Pour cela, il est essentiel de créer une ambiance à travers le son, la lumière et notre attitude. Nous apprécions que l'auditeur entre dans notre univers pendant notre performance, qu'il soit libre de vivre son expérience comme il le souhaite et de la manière qui lui convient le mieux. En alliant la puissance du death metal, l'exécution du thrash metal et le feeling du groove metal, il se crée souvent ce moment où l'on se perd entre le pogo et le headbang pour finalement se retrouver dans la musique. En jouant, nous ressentons cela assez fréquemment et c'est un effet que nous adorons ! Nous sommes toujours très contents de partager ces moment avec ceux qui assistent à nos concerts et nous ne pourrions pas souhaiter mieux que de vivre cela finalement ! 

Merci d'avoir répondu à nos questions, je vous laisse les mots de la fin.

Aujourd’hui, notre ambition pour le projet reste la même qu’à la création, notre envie de persévérer est intacte et notre motivation à son maximum. Nous avons déjà commencé à composer l'album qui suivra "The Distance Within" et nous mettons tout notre cœur dans la suite de Harp, afin de poursuivre le développement de quelques chose qui nous ressemble et qui rassemble nos auditeurs. Merci pour ton interview et à très bientôt !